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Fondée par Alexandru Balgiu, Thierry Chancogne, Brice Domingues, Sacha Léopold et Pascal Trutin, Tombolo Presses est une maison d’édition sensible aux affinités du graphisme liée à la revue en ligne Tombolo.












Alexander Connolly & Olivier Caillois

We must call vertigo every attraction of which the first effect is to surprise and stupefy the instinct of self-preservation. The being finds himself swept towards his ruin and seems persuaded by the very vision of his own annihilation not to resist the power which has seduced him with dread. This force robs one of the strength to say no, when reflection would provide a basis for intelligent thought and free choice.


20 printed napkins
40 pages
33 x 33 cm
3-ply
18 euros


Bibliomania, Chapter Two:
To Have and To Have No More








Alexandru Lebrun & Olivier Balgiu

The watch is a liar!
Give up your toast!
Give up your lawn!
Give up your neighbors!
Give up your car!
Give up your appointments!
Give up your wallet!
Give up your laundry!
Give up Google Maps!
Give up your eyelids!
Give up your species!
Quit shaving!
Lose your bearings!
Leave H₂O behind!
Go read!


Edition of two bookmarks, disseminated freely amongst the pages of the Tombolo Presses publications.


Bibliomania, Chapter One and a Half:
Bookworms in the California Room






Le premier catalogue monographique de Sarah Tritz se structure autour de la documentation de la succession des expositions personnelles de l’artiste. Le travail de montage des différences techniques, tonales et culturelles que développent les œuvres et les accrochages de Sarah Tritz tente de trouver un écho dans le contexte physique de la séquence de l’espace des pages. Le propos est soutenu et éclairé par les textes de Claire Moulène et de Paul Bernard ainsi que par un entretien de l’artiste avec Sandra Patron et Franck Balland.


Catalogue Sarah Tritz

ISBN 978-2-9546842-4-6
dimensions 200x300mm
impression quadrichromie offset
dos carré cousu
avec les contributions textuelles de Paul Bernard et Claire Moulène et un entretien entre Franck Balland, Sandra Patron et Sarah Tritz
180 pages + jaquette
mise en livre : Syndicat
2016
30 Euros + 5 € de frais de port



Sarah Tritz






Le catalogue Le Double et son Modèle a été édité en souvenir de l’exposition « Le Double et son Modèle », présentée à la galerie Arko, dans le cadre du cycle « Double-Mixte ». « Double-mixte » proposé par Thierry Chancogne à l’invitation de Cécile Archambault, responsable de la galerie Arko. Le principe de ce cycle d'expositions consistait à demander à un graphiste de travailler avec un tiers de son choix pour construire l’exposition d’un graphisme en fonctionnement. Ce programme connut deux occurrences: du 22 janvier au 18 mars 2011, Coline Sunier et Charles Mazé invitèrent BAT éditions et Benoît-Marie Moriceau ; du 11 février au 8 avril 2012, officeabc invitèrent une chorale d’auteurs et d’artistes.

Le Double et son Modèle est un remake du catalogue dessiné par Inge Ketelers pour l’exposition « Daniel Buren. Le Décor et son Double » au S.M.A.K. de Gand en 2011. À travers sa forme évidente de doublure, ainsi que par ses textes interrogeant les notions de substitution et de mémoire, le catalogue revient sur la mémoire d’une exposition. Il est accompagné, durant les différentes manifestations où il sera présenté, par un unique catalogue Antichambre disponible en consultation.




Catalogue Le Double et son Modèle

Commissariat de l’exposition: officeabc avec Arnaud Daffos, Marie Clément-Welles et la participation de Alexandru Balgiu, Xavier Bouyssou, Marcelline Delbecq, Alexandre Giroux, Fabien Guiraud, Vincent Lalanne, Christophe Lemaitre, Fabrice Mabime, Hélène Meisel, Josué Rauscher, Pierre Vanni.
Conception éditoriale et graphique originale: Inge Ketelers avec Daniel Buren, Philippe Van Cauteren, Jan Debbaut, Anton Herbert et Maria Schnyder.
Conception éditoriale et graphique doublée: officeabc assisté de Rémi Forte
Textes: Thierry Chancogne, Jérôme Dupeyrat, Christophe Lemaitre et officeabc
Nouvelle graphique: Xavier Bouyssou
ISBN: 78-2-9546842-6-0
216 x 287mm
24 pages
impression noir et blanc offset
avec en supplément 3 cartes postales
96 x 155mm
impression fluo offset
2015
10 € + 5 € de frais de port




Catalogue Antichambre
Conception éditoriale et graphique: officeabc
ISBN: 978-2-9546842-7-7
216 x 287mm
56 pages
impression noir et blanc numérique
2015
disponible uniquement en consultation

Le Double et son Modèle






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Résonances meta

a bayou






Illustrateur de livres, peintre d’inspiration symboliste, créateur avec son frère Jacques du Théâtre Minuscule, fondateur de plusieurs revues, André Peyrot des Gachons est aussi un esprit curieux intéressé par les sciences. Observateur du Bureau central météorologique dès 1913 et jusqu’à sa mort en 1951, il appartenait au réseau des passionnés de météorologie qui ont, jour après jour, mesuré et soigneusement décrit l’état de l’atmosphère. Il a réalisé 70 000 aquarelles dont 9600 aquarelles météorologiques. Une sélection de ces œuvres, mises à disposition par Météo-France, les Archives Nationales et des prêteurs privés, sont présentées dans le cadre de l’exposition « Des Gachons, aquarelles météorologiques » à Treize sous le commissariat de Fanny Schulmann.


Publication de l’exposition « Des Gachons, aquarelles météorologiques » à Treize

commissariat: Fanny Schulmann
ISBN 978-2-9546842-5-3
dimensions 600X800 mm
impression quadrichromie
mise en forme: Syndicat
2015
5 Euros + 3€ de frais de port


Des Gachons, aquarelles météorologiques








Penser la publication du 25e Chaumont Design Graphique, non comme un catalogue traditionnel et documentaire des concours et des expositions, mais comme un espace autonome et pluriel. Penser cette édition comme un lieu de la contradiction susceptible, tout à la fois, de fédérer les différents acteurs de notre discipline fragile et de faire un peu le point sur ses états et ses perspectives. Telles sont les ambitions d’une publication pensée pour faire jouer la marelle des métiers et des points de vue qui peuvent constituer ce qu’on appelle le graphisme aujourd’hui. Son nom, Eigengrau, la lumière perçue par un œil plongé dans l’obscurité la plus totale. La pulsion scopique. La volonté de dire le voir et ses conditions. Son principe: proposer à un panel de praticiens, de techniciens, de pédagogues, de théoriciens, de médiateurs, d’institutionnels… d’ici et d’ailleurs, du champ disciplinaire et de ses marges, d’envisager un texte ou une production graphique depuis chaque situation, de témoigner d’une histoire, d’une production, de proposer un horizon prospectif ou rétrospectif, en tentant d’embrasser les différences, d’interpoler les temps et les expériences.


Imagining the publication of the 25th Chaumont Design Graphique, not as a traditional catalogue that would document the contest and exhibition, but as an autonomous and plural space. Opening a space for contradiction that would simultaneous enable gathering various actors to play a part in our fragile discipline while evaluating the situation, its state and its perspectives. These are the objectives of publication envisioned as a “hopscotch” on which the reader could hop, approach and reach the different practices and point of view that make up what we call graphic design, as it is today. Ils name Eigengrau, refers to the specific type of light that the eye perceives in pitch black darkness. The scopic urge. A willingness to see even during obscure times. A desire to voice both what is seen and its conditions. The process entailed inviting a panel of practitioners, technicians, pedagogues, mediators, politicians and members of various institutions… from here and from elsewhere, from the graphic design field and beyond, all to discuss their situation, to contribute a text or a graphic design proposal, to share their story, their production process in the hopes of proposing a prospective or retrospective horizon. All this as we try to embrace the differences, interpolating both time and experiences..

Direction éditoriale / editors: Alexandru Balgiu, Thierry Chancogne,
Étienne Hervy et Olivier Lebrun
Mise en livre / Designed by: Olivier Lebrun et Alexandru Balgiu
Micro-écritures / Micro-writings: Alexandru Balgiu et Thierry Chancogne
Photographie / Hopscotch pictures: Simone Cavadini et Hugo Deniau
Traductions / Translations: Katie Dallinger, Alex Balgiu et Susanne Schroeder

Contributeurs / Contributors: 220 Days, Archive Books, Michel Aphesbero et Danièle Colomine, Marco Balesteros, Ludovic Balland, BAT éditions, Fernand Baudin, Derek Beaulieu, Pascal Béjean et Nicolas Ledoux, Alex Bettler, Andrew Blauvelt & Emmet Byrne, Marie de Brugerolle, Building Paris, Cassochrome, Castillo Corrales, Roger Chartier, Charlotte Cheetham, Julio Cortázar, Sebastian Cremers & Tania Prill, Marcelline Delbecq, Sophie Demay, De Stihl, Linda van Deursen, Markus Dressen, Roland Früh, Alaric Garnier, Catherine Guiral et Brice Domingues, Hato Press, David Horvitz, Louis Lüthi, Thomas Huot-Marchand et Alice Savoie, Gérad Ifert, Christophe Jacquet, Olivier Lellouche, Marie Lusa, Thomas Mailaender, Ugo Mari, Fanette Mellier, Étienne Bernard et Sandra Patron, John Morgan, Moniker, Sébastien Morlighem, Fraser Muggeridge, Karl Nawrot, Samuel Nyholm, Radim Peško, Pierre Ponant, Manuel Raeder, François Rappo, Brian Roettinger, Felix Salut, Mathias Schweizer, Spassky Fischer, Triin Tamm, Alice Twemlow, Bruno Ughetto, Véronique Vienne, Helmut Völter, Erik van der Weijde

ISBN 979-10-93806-00-6 / 979-9949-33-698-2
19 x 28,5 cm
704 pages noir et blanc imprimées en HUV Offset
2014
44,90 Euros + 10 Euros de Frais de port



Eigengrau (Édition Chaumont design graphique)






Le livre, dans sa forme actuelle, est le fruit d’une lente évolution, et il faut toute l’impertinence des artistes pour en questionner la forme, les usages, mais aussi l’histoire. Ce rapport entre la création contemporaine et l’histoire du livre est le propos central de l’exposition du Scriptorial, musée des manuscrits du Mont Saint Michel: Les artistes face aux livres qui entend montrer, sous le commissariat de Barbara Denis-Morel, comment le livre d’artiste peut entrer en résonance avec des collections patrimoniales.


ISBN 978-2-9546842-2-2
dimensions 108X300 mm
impression noir et blanc et quadrichromie
dos carré collé
avec les contributions textuelles de
Leszek Brogowski, Barbara Denis-Morel, Océane Delleaux, Jérôme Dupeyrat, Antoine Lefebvre, Jean-françois Robic, ainsi qu’une documentation lacunaire par Syndicat.
160 pages
mise en livre: Syndicat
2015
18 Euros

ÉPUISÉ


Les artistes face aux livres




L’année de ses dix ans, après une dispute, une toute jeune fille met fin aux relations avec un père très vite séparé de sa mère. Un solitaire du cap de la Colère au Finistère. Un homme du large, des marges et des rivages.
Elle recevra désormais, au moins une fois par mois, des salaisons iodées, des livres de navigation, des coupures de presse et, enfouie au fond du colis, une lettre pleine de vent, de bateaux, de conseils, et d’une écriture serrée étrangement penchée à gauche.
Elle attendra dix ans pour répondre par un livre qui édite ce trésor épistolaire de nouvelles du père, de nouvelles de l’Ouest.


ISBN 978-2-9546842-1-5
dimensions 130X200 mm

impression noir et blanc
228 pages
lettres d’André Cariou
mise en livre: Léna Araguas
2014
15 Euros + 5 € de frais de port


Nouvelles de l’Ouest


Montrer le graphisme comme lieu de l’exercice et de la médiation de la pensée, y compris technique; montrer que les façons et les surfaces d’impression pensent, que le graphiste est capable d’agir sur les matières de la commande comme sur celles de son support technique, au delà du simple commentaire, en n’excluant pas la sensibilité et la sensualité. Voilà l’ambition des expositions Monozukuri ou art de produire («zukuri») des choses («mono»), consacrées au façonnage des objets imprimés Monozukuri, façons et surfaces d’impression après un premier volet dédié à l’impression Monozukuri, formes d’impression et de leur catalogue La fille, le fruit, le perroquet et la piqûre à cheval.


ISBN 978-2-9546842-0-8
205X305 mm
impression noir et blanc et couleur
148 pages
avec un entretien de Thierry Chancogne et Jérôme Dupeyrat
et des photographies d’Aurélien Mole
mise en livre: Syndicat
2013
15 Euros + 5 € de frais de port


La fille, le fruit, le perroquet et la piqûre à cheval

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